Подготовка композиции
Для того, чтобы научиться рисовать натюрморт, необходимо уметь грамотно подобрать и разместить предметы, которые послужат в качестве натуры.
Справиться с этой задачей помогут несколько простых правил.
Предметы для композиции должны быть объединены по тематике
Важно уметь правильно их разместить
Расположение предметов
При создании композиции необходимо определиться со схемой расположения, базисом и форматом рисунка.
Формат изображения может быть горизонтальный, круглый или вертикальный, соответственно и композиция формируется по этому принципу.
Горизонтальный помогает вместить большее количество объектов для изображения, но для создания гармоничного рисунка требует драпировки на заднем фоне. Основной акцент необходимо сделать в самом центре композиции.
Круглый формат не очень востребован, поскольку является не самым удобным вариантом.
Вертикальный формат предполагает небольшое количество предметов на рисунке. Примером такого размещения послужат высокие вазы с цветами.
Разместить элементы композиции можно несколькими способами.
При треугольном размещении вершину предполагаемой фигуры образует самый высокий объект, предметы меньшей высоты образуют основание.условного треугольника.
Предметы, которые послужат натурой для натюрморта, можно расставить по кругу или по диагонали.
Предметы могут немного перекрывать друг друга, между ними допускаются промежутки.
Важно не перегружать композицию лишними объектами, для этого не следует использовать более трех размеров
Еще одним слагаемым успеха послужит грамотно выставленное освещение, это поможет правильно расставить акценты на рисунке.
Соотношение цветов
Еще одним важным правилом создания натюрморта опытные художники считают правило трех цветов, которые должны лечь в основу рисунка. Надо выбрать два-три основных цвета и смело использовать их оттенки.
Картина, на которой изображен пестрый букет цветов, в любом случае имеет два доминирующих цвета. Можно сделать акцент на белых ромашках или красных маках, избегая излишней пестроты, утомляющей глаз.
Выделить главную деталь
Искусство создания натюрморта начинается с умения правильно разместить объекты в композиции
Начинать работу с натуры или по памяти необходимо с определения главного элемента, на котором задержится внимание зрителя
Если в созданной композиции такого объекта нет, то над ней надо поработать дополнительно.
Этот главный объект должен выделять размером, цветом или формой. Один из цветов в букете или фрукт в композиции должен заметно выделяться.
Это правило относится не только к живописи, но и к художественной вышивке, фотосъемке, и даже созданию интерьерных композиций.
Урок рисования овощей цветными карандашами
Если бы овощи могли разговаривать, они бы наверняка рассказали Тебе невероятные истории своего появления на кухне.
Привезенные из Южной Америки помидоры европейцы сначала считали ядовитыми. Вот почему долгое время томаты украшали подоконники, беседки и оранжереи. Лишь когда португальцы догадались использовать их в качестве пищи, оказалось: помидоры — вовсе не отрава, а кладезь витаминов!
Измельченный красный стручковый перец стал главным героем первой в мире газовой атаки. А угадай, какой овощ считали символом раздора древние персы? Не поверишь — свеклу! Плод багрового цвета с ботвой часто подбрасывали в дом врагам.
А вот чеснок, напротив, боготворили в разных уголках мира. Римские легионеры носили его на груди как талисман, афганцы использовали чеснок в качестве средства от усталости, древнегреческий врач Гиппократ лечил им легкие, а «отец комедии», поэт Аристофан писал о чесноке как о средстве для поддержания мужества.
Сколько интересного и захватывающего таят в себе овощи, скромно лежащие на полках Твоего холодильника! Итак, набираемся мужества и вперед — рисовать натюрморт с овощами.
1. Сначала наведи контуры овощей. Чтобы композиция получилась целостной и гармоничной, старайся немного прятать один овощ за другим.
2. Детализируй изображение, придавая каждому овощу характерной формы. Дорисуй хвостики и листочки.
3. Обведи контур овощей с помощью гелевой ручки, сотри карандаш.
4. Главное в натюрморте — правильно его раскрасить.
Начнем из перца. Раскрась его желтым карандашом, минуя зону блика. Места впадин и неровностей закрась оранжевым и коричневым карандашами.
5. Сделай цвет более насыщенным и помощью различных оттенков оранжевого. Чуточку внимательности и настойчивости — и у Тебя все получится!
6. Раскрась черенок. Рисунок перца готов.
7. Заштрихуй розовым карандашом редиску. Сделай цвет глубже с помощью бордового и красного карандашей.
8. Зеленым, желтым и коричневым карандашами раскрась огурцы.
9. Луковицу можно раскрасить желтым, оранжевым цветами и оттенками коричневого. Не забудь о блике!
Если вместо луковицы захочешь нарисовать чеснок, его лучше закрасить оттенками розового, фиолетового и синего цветов.
10. Красавец-помидор будет насыщенного красного цвета. Обогатить окрас помидора помогут коричневый и бордовый карандаши.
11. И, наконец, заштрихуй поверхность стола, на котором лежат овощи. Правильно изобразить тени вокруг овощей поможет темно-коричневый карандаш.
Как правильно нарисовать натюрморт. Начальный этап
Расставив предметы по выбранному принципу, мы можем приступить к основной работе — построению натюрморта на листе бумаги.
Для начала нужно правильно определить расположение предметов на полотне. Для этого нам нужно очертить линию горизонта. Общие очертания будущего натюрморта рисуем светлыми линиями. Убедитесь, что предметы не упираются в края рисунка. Лист необходимо заполнить равномерно. Вверху больше свободного места, чтобы создать ощущение, будто объекты находятся на плоскости.
Также необходимо найти центр натюрморта на листе бумаги, который послужит дополнительным ориентиром для правильного размещения изображенных предметов. Конечно, положение предметов в пространстве на листе будет зависеть от выбранной точки зрения на натюрморт.
Теперь мы нарисуем контуры светлыми линиями, соблюдая формы и пропорции. На этом этапе основная задача — правильно заполнить лист.
Чтобы не ошибиться в определении размеров частей натюрмортной композиции, воспользуйтесь методом визуального измерения простым карандашом.
Пропорции уточняются с помощью вспомогательных линий.
Изначально объекты должны быть представлены в полном объеме с учетом законов перспективы, то есть также должны быть нарисованы невидимые линии.
Любой объект состоит из той или иной геометрической фигуры. Затем в основании кувшина мы видим эллипс, яблоко — шар и т.д. Умение видеть геометрические тела — главный навык, который поможет правильно представлять предметы, передавать их объем и сохранять пропорции, а не только в натюрмортах.
Только проверив все пропорции, можно приступать к рисованию контуров.
По законам воздушной перспективы передний план натюрморта должен быть раскрашен ярче фона. То есть, когда мы рисуем, нам нужно больше акцентировать карандашом на объектах, которые находятся ближе к зрителю.
Теперь удалим ранее нарисованные невидимые пути и вспомогательные линии.
Мастер-класс по росписи камня
Как нарисовать простой и красивый рисунок на гальке?
Мастер-класс по расписыванию камня с рисунком «Клубничка»:
- Для изготовления декоративной поделки понадобятся: красная, черная, белая и зеленая краски, простой карандаш, лак и тонкие синтетические кисточки. Предварительно камень покрывают грунтовкой, для которой нужны клей ПВА и вода.
- Клей ПВА разводят в воде в пропорциях 1 к 1. Грунтовкой покрывают поверхность камня и дожидаются, пока она высохнет.
- Камень разрисовывают красной краской. Когда акрил высохнет, на гальке сверху рисуют карандашом листочки и заполняют контур зеленым цветом.
- Тонкой кисточкой № 1 наносят маленькие черные полосочки по всей поверхности «клубнички». Рядом с ними рисуют белые полосочки.
- Когда краска высохнет, поверхность камня покрывают лаком.
Роспись по морской гальке – это оригинальный вид изобразительного искусства, который нравится взрослым и детям. Научиться рисовать на камнях несложно, немного практики – и из-под кисти начинающего мастера будут выходить искусные поделки для украшения дома и двора.
Идеи для креативного дизайна
1. Градиентный эффект. Попробуйте создать градиентный эффект, комбинируя несколько оттенков оранжевого и белого цветов. Для этого можно использовать спонжик или специальную губку для макияжа, которую нужно немного покрасить лаком и аккуратно нанести на ноготь.
2. Абстрактный дизайн. Откройте свой внутренний художник и создайте уникальный абстрактный дизайн, вдохновленный текстурой и формой апельсина. Используйте кисточку для создания различных линий и фигур на ногтях.
3. Фруктовый микс. Разнообразьте свой дизайн, добавив на ноготь изображение не только долек апельсина, но и других фруктов, таких как лимон, яблоко или груша. Нанесите на ноготь соответствующий цвет лака и аккуратно нарисуйте дольки или кусочки других фруктов поверх него.
4. Стиль «одежки». Придайте своему дизайну немного игры, изобразив дольку апельсина в виде наклейки или объемного элемента, который можно приклеить на ноготь. Такой вариант даст вашему маникюру необычный и стильный вид.
Не бойтесь экспериментировать и проявлять свою индивидуальность в дизайне. Всегда можно найти новые идеи и вдохновляющие решения для создания оригинального маникюра.
Как нарисовать апельсины карандашами или красками
Работа с раскраской Апельсин
«Апельсин»- популярная тема рисования и в детском саду и в школе. Обычно рисуют апельсин по воображению или применяют готовые раскраски вот такого типа:
Какие цели мы можем поставить, работая с этой раскраской?
А это зависит от возраста учеников. Я даю эту раскраску пятилеткам. Ждать, что они сами смогут нарисовать ровный красивый овал ещё рано, поэтому я применяю готовый контурный рисунок. Зато можно потренировать навыки обведения по линии. Повторить названия цветов спектра и потренировать «круговую» штриховку.
А когда раскраска апельсин и без пробелов закрашена можно ещё — обозначить точками поры на шкурке апельсина.
Причём надо проследить, чтобы они были распределены равномерно по всей поверхности. И теперь ещё и вырежем — ровно и без зазубрин.
Вот, если целенаправленно поработать даже с такой простой раскраской как апельсин, то можно получить немало пользы для развития моторики рук.
А если дети постарше?
Им уже раскраску предлагать не стоит.
Первоклассников лучше планомерно обучать как нарисовать овал, и , знаете, пусть сами нарисуют апельсин. Честное слово, если в детей верить, они справляются с такими заданиям, что и не ждёшь, а апельсин не бог весть какой сложный. Право же — готовые раскраски — малышам
А дети ещё постарше и вообще могут нарисовать апельсин красками. Да, не просто ровненько закрасить всё оранжевым карандашом или фломастером, а красками передать тени и объём. Но для этого уже потребуется рисовать с натуры.
Я сама только недавно взялась рисовать акварелью и, можно сказать, делаю первые шаги, поэтому пока выбираю натуру попроще. Хмм… Но, если задание совсем уж простое, то это расхолаживает! Так что, для интереса, я буду рисовать три апельсина в честь итальянской сказки про любовь к трём апельсинам.
Фон выберу нейтральный белый, ведь мы не натюрморт рисуем, а просто будем учиться подбирать цвет фруктов на освещённых боках и в тени.
Как нарисовать апельсин поэтапно с натуры
Сначала ,как водится -рисунок простым карандашом.
Затем начинаем накладывать слои краски по форме фруктов, подчёркивая закруглённость боков.
На освещённом боку оставим светлое пятно-блик.
И теперь приступим к тому, что дети сами по себе обычно никогда не рисуют: ТЕНИ!
Обратите внимание: на то, что тень снизу апельсинов неоднородна — на границе света и появляется полутень, далее она сгущается – полоса чуть ли не чёрного цвета. Но — что это?- снизу апельсины опять светлеют-с чего бы? А с того, что это отсвет – рефлекс от белой поверхности, на которой лежат фрукты. И теперь ещё не поленимся и нарисуем тени от апельсинов на столе
Ведь они есть, значит и изобразим
И теперь ещё не поленимся и нарисуем тени от апельсинов на столе. Ведь они есть, значит и изобразим
Но — что это?- снизу апельсины опять светлеют-с чего бы? А с того, что это отсвет – рефлекс от белой поверхности, на которой лежат фрукты. И теперь ещё не поленимся и нарисуем тени от апельсинов на столе. Ведь они есть, значит и изобразим.
В целом рисунок «Апельсины» получился красивый. Правда, пористую поверхность шкурки мне передать не очень удалось, да ничего, дело наживное. Научусь и вас научу. А так вполне похоже получилось — вот, сравним для прикола:
А в заключение развлеку вас двумя картинками, которые я нарисовала на компьютере. Вот вариант — как можно нарисовать апельсин мышкой.
Портрет апельсина с натуры
А отдельный урок по мандарину писать не станем — просто полюбуйтесь на картинку -» Мандарин без шкурки»:
Как нарисовать апельсин поэтапно красками вам рассказала Марина Новикова.
Пошаговая инструкция по рисованию овощного салата
1. Начните с рисования горизонтального овала. Это очерчивает форму тарелки салата.
2. Нарисуйте меньший овал в первом. Это указывает на внутреннюю часть обода пластины. Придайте ему трехмерный вид, нарисовав еще одну линию вдоль верхней кривой овала. Затем нарисуйте изогнутую линию под овалом от одной стороны к другой. Это формирует сторону пластины.
3. Нарисуйте круг в передней части пластины. Затем используйте изогнутые линии, чтобы заключить за собой ряд частичных кругов, как если бы фигуры перекрывались. Эти кружки обозначают ломтики огурца.
4. Сотрите направляющие линии из кругов.
ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:
5. Нарисуйте меньший круг в первом круге. Затем нарисуйте изогнутую линию, параллельную контуру каждого из частичных кругов. Это указывает на кожуру огурца.
6. Нарисуйте еще один маленький круг внутри первого. Это указывает на семенную мембрану огурца. Нарисуйте похожие фигуры в каждом из неполных кругов. Затем нарисуйте линии в маленьких кругах, как спицы колеса. Между спицами нарисуйте маленькие узкие овалы, чтобы указать семена.
7. Нарисуйте ломтики лука. Для каждого среза нарисуйте частичный круг внутри частичного круга. Разрешить формы перекрываться, стирая направляющие линии по мере необходимости.
8. Далее нарисуем салат. Используйте изогнутые линии, которые встречаются в точках, чтобы указать листья салата. Используйте дополнительные изогнутые линии для обозначения вен листьев. Заполните между листьями и луком, используя изогнутые, волнистые линии и цепочки U-образных линий.
ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:
9. Сотрите направляющие линии с салата, затем нарисуйте нарезанные помидоры. Для каждого помидора нарисуйте неправильную форму, как сердце с закругленной точкой. Нарисуйте каплевидную форму вверх дном с каждой стороны, чтобы обозначить семенную мембрану. Затем используйте изогнутые линии и точки, чтобы добавить текстуру и указать семена. Сотрите направляющие линии по мере необходимости.
10. Раскрась свой салат. Эксперты в области здравоохранения говорят, что чем красочнее ваша тарелка, тем лучше она для вас. Сделайте свой салат красочным с зеленым салатом и огурцом, фиолетовым луком и ярко-красными помидорами.
Хотите получить более полезные руководства по рисованию? Ознакомьтесь с нашей коллекцией руководств по рисованию растений для фруктов и овощей, таких как кукуруза, тыква, яблоки, лимоны и многое другое.
Рисунок лимона
Рисование лимона в разрезе карандашом поэтапно — интересное и увлекательное занятие. Лимон — это один из самых распространенных и ярких фруктов, который можно изобразить с помощью набора базовых шагов.
- Нанесите на бумагу круглую форму, чтобы обозначить общую форму лимона.
- Нарисуйте разрез лимона в виде половинок, соединенных в центре.
- Добавьте текстуру лимона, нанеся круглые пятна по всей поверхности каждой половинки.
- Выделите контуры лимона, придавая им объемность и форму.
- Разрежьте лимон на кусочки, добавив внутренние детали фрукта.
Таким образом, карандашом поэтапно можно нарисовать реалистичный рисунок лимона в разрезе. При желании можно добавить в рисунок такие детали, как лайм или апельсин для создания композиции из нескольких цитрусовых фруктов.
Шаг 1: Начертите овальную форму
Перед тем как начать рисовать ваш лимон, лайм или апельсин в разрезе карандашом, нужно сделать набросок формы. Начертите овальную форму на листе бумаги, чтобы задать основу для вашего рисунка.
Овальная форма должна быть достаточно большой, чтобы вместить в себя сегменты цитрусовых. Помните, что апельсин имеет более круглую форму, чем лимон или лайм.
Важно не забывать о том, что ваш рисунок будет состоять из нескольких шагов, поэтому овальную форму можно нарисовать легкими, непрямыми линиями. Не бойтесь делать поправки и корректировать форму на этапе наброска
После того, как овальная форма будет нарисована, вы готовы перейти к следующему шагу.
Шаг 2: Добавьте контуры кожуры
В этом шаге вы будете добавлять контуры кожуры нарисованного разреза апельсина, лимона и лайма с помощью карандаша.
1. Начните с нарисованных в предыдущем шаге фруктов. Определите контуры кожуры вокруг каждого фрукта.
2. Для апельсина нарисуйте неровную линию, описывающую внешний контур кожуры. Включите зазубрины и неровности, чтобы сделать кожуру апельсина реалистичной.
3. Для лимона нарисуйте более гладкую линию, описывающую внешний контур кожуры. Лимон имеет более гладкую поверхность по сравнению с апельсином, поэтому контур должен быть более плавным и без зазубрин.
4. Для лайма также нарисуйте гладкую линию, описывающую внешний контур кожуры. Лайм имеет схожую текстуру с лимоном, поэтому контур должен быть схожим с контуром лимона.
5. Добавьте несколько углублений и выемок на кожуре каждого фрукта. Это поможет создать эффект объемности и добавит деталей к вашему рисунку.
6. Проверьте контуры, убедитесь, что они соответствуют формам фруктов и выглядят правдоподобно. Используйте реальные фрукты как референсные образцы, если вам нужно дополнительное руководство.
Вы можете использовать различные техники и вариации карандашных штрихов, чтобы создать различные эффекты на кожуре фруктов. Экспериментируйте и находите свой собственный стиль!
Шаг 3: Нанесите тонировку и тени
На этом этапе мы создадим эффект тонировки и добавим тени для создания объема и реалистичности вашему рисунку разрезанного лайма и апельсина.
Возьмите карандаш средней толщины и нежными штрихами начните наносить темные тени по контуру разреза на лайме и апельсине.
Особое внимание уделите местам, где фрукт переходит вначало разреза. Тени должны быть более интенсивными в этой области и постепенно рассеиваться по мере удаления от разреза.
Используйте тонкий карандаш или карандаш белого цвета, чтобы добавить светлые тени и оттенки на фрукте
Обратите внимание на то, где свет падает на лайм и апельсин и нанесите светлые штрихи в эти области.
Для создания большей глубины и объема, рассмотрите использование градации тонов, постепенно переходящих от светлых к темным. Попробуйте разные уровни интенсивности тонировки и теней, чтобы найти наиболее реалистичный эффект.
Не бойтесь экспериментировать и искать свой собственный стиль! Ваш рисунок будет уникален и иметь вашу собственную интерпретацию разрезанного лайма и апельсина.
Как нарисовать апельсин поэтапно с натуры
Сначала ,как водится -рисунок простым карандашом.
Затем начинаем накладывать слои краски по форме фруктов, подчёркивая закруглённость боков.
На освещённом боку оставим светлое пятно-блик.
И теперь приступим к тому, что дети сами по себе обычно никогда не рисуют: ТЕНИ!
Обратите внимание: на то, что тень снизу апельсинов неоднородна — на границе света и появляется полутень, далее она сгущается – полоса чуть ли не чёрного цвета. Но — что это?- снизу апельсины опять светлеют-с чего бы? А с того, что это отсвет – рефлекс от белой поверхности, на которой лежат фрукты
И теперь ещё не поленимся и нарисуем тени от апельсинов на столе. Ведь они есть, значит и изобразим
Но — что это?- снизу апельсины опять светлеют-с чего бы? А с того, что это отсвет – рефлекс от белой поверхности, на которой лежат фрукты. И теперь ещё не поленимся и нарисуем тени от апельсинов на столе. Ведь они есть, значит и изобразим.
В целом рисунок «Апельсины» получился красивый. Правда, пористую поверхность шкурки мне передать не очень удалось, да ничего, дело наживное. Научусь и вас научу. А так вполне похоже получилось — вот, сравним для прикола:
А в заключение развлеку вас двумя картинками, которые я нарисовала на компьютере. Вот вариант — как можно нарисовать апельсин мышкой.
Портрет апельсина с натуры
А отдельный урок по мандарину писать не станем — просто полюбуйтесь на картинку -» Мандарин без шкурки»:
Как нарисовать апельсин поэтапно красками вам рассказала Марина Новикова.
как рисовать акварельюкак рисовать фруктырисование с натурырисунки фруктовфрукты и овощи картинки
Марина Новикова
Как нарисовать апельсин цветными карандашами
Цитрусовые являются настоящим кладезем витамина С. В том числе и апельсин, который имеет красивый оранжевый цвет кожуры и приятный сладкий вкус долек, которые размещены в середине фрукта. Так что давайте научимся рисовать апельсин, который раскрасим цветными карандашами.Материалы:
- цветные карандаши;
- лист бумаги;
- ластик;
- карандаш НВ;
- черный линер или маркер.
-
Шаг 1
Рисуем две окружности. Для первой, которая располагается на первом плане, добавим толщину разреза и найдем центр. Это будет половинка апельсина, где на заднем фоне расположиться целый фрукт.
-
Шаг 2
Дорисовываем дополнительный круг в половинке апельсина. Также добавим дольки, которые видны благодаря разрезу. Второму апельсину уточняем общий контур, а также дорисовываем продолговатый лист.
-
Шаг 3
Удаляем ластиком все вспомогательные линии.
-
Шаг 4
Линером прорабатываем рисунок, чтобы подготовить его к нанесению цвета.
-
Шаг 5
Желтым карандашом создаем базовый цвет для всего рисунка. Прокрашиваем полностью лишь половинку апельсина, а второй целый будет иметь такой цвет лишь частично. Также лист будет не полностью прокрашен таким желтым цветом.
-
Шаг 6
Дополняем апельсины оранжевым цветом. Прокладываем аккуратные штрихи.
-
Шаг 7
Затем используем красный и коричневый для получения насыщенного и объемного рисунка.
-
Шаг 8
Листик на втором апельсине создаем зелеными и коричневыми тонами, чтобы он получился реалистичным.
-
Шаг 9
Также используем черный цвет карандаша для создания объема и тени в рисунке.
-
Шаг 10
По завершении используем черный линер, которым создадим на рисунке тонкие штрихи. Получим красивый и аппетитный рисунок апельсина цветными карандашами.
Автор урока: admin
Картина с дельфинами
Выше были рассмотрены уже несколько вариантов инструктажей. Из них вы поняли, как можно изобразить морской пейзаж для начинающих. Попробуем разнообразить пейзажи и добавить морских обитателей. Мы уже рисовали рыбу, и вы можете воспользоваться этими идеями, но сейчас изобразим дельфинов. Приготовьтесь сделать набросок:
- Ниже центральной части листа проводим длинную черту. Выше её располагаем небольшой бугорок, это будет остров. Его нужно сделать не слишком высоким. На острове выведем два ствола пальм.
- В левой части картины начинаем изображает силуэт первого дельфина. Его тело должно состоять из дуг. Ближе к голове расширяем расстояние. Добавляем верхний плавник, два нижних и хвост. Прорисовываем вытянутую мордочку.
- По такому же принципу изображаем второго дельфина. Его нужно расположить немного дальше первого. Разворачиваем его в противоположную сторону.
- Можно начинать цветное оформление. Небо заштриховываем голубым цветом, его нижнюю часть оставляем белой и выделяем облака. Для дельфинов нужно использовать оттенок темнее. Около контуров воспользуемся синим, а центр сделаем немного светлее. Добавим глазки.
- Пляж и стволы пальм закрашиваем коричневым. Листья оформляем несколькими оттенками зелёного. Осталось лишь заштриховать нарисованное море. Чем дальше оно уходит к горизонту, тем темнее должно становиться.
Роспись на камнях как вид изобразительного искусства появилась много тысячелетий назад. Именно камень стал первым «полотном», на которое наши предки наносили изображения животных, сцены охоты. В то время они были элементами первобытной магии, но со временем становились предметом искусства. Каменные стены расписывали при строительстве монументальных сооружений: храмов, замков.
В современном мире роспись на камне стала разновидностью декоративного искусства. Искусно расписанные камешки становятся оригинальным украшением интерьера, элементом ландшафтного дизайна в японском стиле, хорошим подарком родным и друзьям. Как раскрасить камни своими руками?
Что нужно для рисования натюрморта
Для создания декоративного натюрморта понадобится чистый лист копировальной бумаги формата А4 или А3. Для качественного рисования вы можете рисовать на пустой странице в альбоме.
Дизайн создан с помощью двух кистей под номерами 2 и 5. Для нанесения красок используется 12-цветная гуашь. При отсутствии гуаши можно использовать акварель. В этом случае бумага должна быть более плотной.
Поэтапное рисование натюрморта
Лист бумаги кладут вертикально: высота изображения больше его ширины.
На первом этапе с помощью карандаша и ластика просто рисуются горизонтальные параллельные линии. Эти линии расположены вертикально, одна над другой, на разных уровнях или «плоскостях».
Например, первая короткая линия отмечает основание вазы, вторая линия по всей ширине листа — это край стола, на котором стоит ваза. Кроме того, выше нарисованы две линии: длинная линия, показывающая расширение вазы в середине, и короткая линия, показывающая ширину горлышка вазы.
Далее сверху вниз проводится вертикальная линия, показывающая центр вазы. Всего нужно провести пять горизонтальных линий и одну вертикальную.
Далее создается ровный контур вазы. Для этого сначала при помощи линейки нужно соединить концы нарисованных отрезков с концами расположенных выше линий.
У вас получится геометрическая фигура, состоящая из трех уложенных друг на друга равнобедренных трапеций:
- нижняя перевернутая трапеция с узким основанием внизу и широким основанием вверху. Эта трапеция выше по высоте, чем все последующие трапеции;
- центральная обыкновенная трапеция по высоте занимает третье место;
- верхняя трапеция также перевернута, как и первая трапеция. Нижнее основание трапеции меньше верхнего.
Затем края трапеций плавно закругляются. Первая трапеция превратится в очень глубокое блюдо. Вторая трапеция будет иметь вид перевернутой суповой тарелки. Верхняя трапеция будет в форме стакана.
На третьем этапе создаются объемные контуры вазы. Для этого на четырех горизонтальных линиях, обозначающих края вазы, нарисованы эллипсы.
Эллипсы нарисованы там, где меняется ширина горшка. Поскольку основание вазы отличается плавным переходом в широкую ее часть, над основанием вазы проводится дополнительный эллипс.
Всего существует пять эллипсов:
- два одинаковых, поставленных друг над другом, у основания вазы,
- самый широкий — посередине,
- самые узкие — около шеи,
- у верхнего края вазы.
Затем прорисовываются дополнительные объекты: фрукты, складки скатерти за и под вазой. Например, яблоко, слива или груша сначала представлены в виде овалов. Кроме того, этим овалам придают естественные формы и изгибы настоящих фруктов.
Примеры линий построения:
- вертикальная линия,
- все горизонтальные линии, кроме края стола,
- линии верхних половинок эллипсов,
- линии, видимые сквозь затемненные фрукты или предметы.
Цифрой обозначены переходы теней: от ярких цветов к полутонам. Для этого каждый элемент делится на четыре части или плоскости для последующей росписи красками: самая яркая часть, полутень, цвет тени, отражение.
Изображение написано гуашью по краям теней. Поскольку скатерть синего цвета, на палитре смешиваются темные и светлые оттенки этого цвета.
Для вазы использовано четыре оттенка коричневого: от темно-коричневого до светло-коричневого. Для яблока используются оттенки желтого.
После нанесения красок с помощью тонкой кисти создается контур контуров предметов — края вазы, скатерти, фрукта.
Чтобы смесь загустела и не растеклась, нужно подождать около 20-30 минут. Очертание дорожек затвердевает примерно через час. После этого декоративный натюрморт готов.